Tokyo Ghoul

En esta entrada os traigo una reseña de Tokyo Ghoul (東京喰種トーキョーグール),  un manga del género Shônen, escrito e ilustrada por el mangaka japonés Sui Ishida.

Sinopsis Tokyo Ghoul

Ken Kaneki es un estudiante universitario normal en Tokio. A pesar de que las noticias informan de más ataques de las criaturas humanoides conocidas como “ghouls”, Ken pasa sus días leyendo, yendo a clases y admirando a una chica que visita su café favorito. Cuando ella lo invita a salir, es el sueño de Ken hecho realidad. Pero su sueño está a punto de convertirse en una pesadilla, ya que Rize Kamishiro es una ghoul que se lo conoce como la glotona.

Tras un accidente, Ken tiene que recibir un trasplante de Rize. La sorpresa llega cuando tras despertarse de la operación, Ken descubre que se ha convertido en un híbrido de ambas razas

Rebajas
Tokyo Ghoul, 01
  • Ishida, Sui (Author)

Review Tokyo Ghoul

Tokyo Ghoul es una mezcla perfecta de horror y drama psicológico.

Ya he comentado en alguna ocasión sobre la locura vampírica en la cultura pop. Mientras que algunos medios de comunicación presentan a los vampiros como pobres criaturas que sufren de un deseo de sangre, otros creadores tienen a los vampiros como monstruos sedientos de sangre que atacan a las víctimas indiscriminadamente. Si bien Tokio Ghoul parece tener sus criaturas titulares más cercanas a esta última descripción, hay una sorprendente cantidad de reflexión sobre la existencia de los ghouls. Es esta mezcla, aunque también le da un respiro al tan usado término “vampiro”, lo que hace a Tokyo Ghoul tan bueno.

Aunque sigo comparando a los ghouls con los vampiros, las especies de este manga son un poco diferentes de la mayoría de los vampiros de las historias. En primer lugar, los demonios no sólo anhelan la sangre, sino también la carne. No hay (al menos hasta ahora) repetidas alimentaciones o estar atados a una persona. Si los demonios quieren satisfacer su hambre, deben comer cuerpos humanos. Esta es sin duda una historia de horror, ya que varios cadáveres o cuerpos cercenados se muestran a lo largo de la serie.

Tokyo Ghoul

Si Tokyo Ghoul se hubiera limitado a ser una historia de supervivencia humana, dudo que tuviera la aclamación que tiene. En cambio, el manga se centra en Ken, el primer híbrido humano-demonio. A diferencia de la mayoría de los mangas, en los que sus orígenes provienen de tener un padre humano además de un padre macabro, termina convirtiéndose en medio macabro hasta bien entrada la universidad. Es una buena edad para el protagonista de este manga: es lo suficientemente mayor como para tener alguna experiencia de vida (y estar en una edad en la que tiene sentido vivir), pero también tiene un poco de optimismo juvenil.

Como tal, es un gran protagonista de los aspectos psicológicos del manga: ¿qué tan humano es comer otras criaturas? No hay duda de que es horrible que muchos niños en el mundo de Tokio Ghoul se queden huérfanos o que los cónyuges pierdan a su amante. ¿Y si, sin embargo, las vacas o los cerdos desarrollaran el habla y la inteligencia humana? ¿Dejaría el mundo de comer hamburguesas y tocino? ¿Querrían vengarse por los años de matanza? Por supuesto, mucha gente se opone a cualquier tipo de cosecha de animales. Los humanos tenemos la suerte de estar en la cima de la cadena alimenticia, pero ¿qué pasaría si fuéramos la fuente principal de alimento para otras criaturas? Directa o indirectamente, este es el tipo de preguntas que hace el Demonio de Tokio. Los demonios necesitan comer, los humanos quieren sobrevivir, pero los demonios no son criaturas sin sentido. Nadie tiene razón, pero tampoco nadie se equivoca. Hay matices de Death Note aquí, pero Ken es mucho más simpático y simpático.

También es agradable que Ken no sea presentado como el único salvador de la humanidad en esta serie. Muchos mangas con híbridos tienen como protagonista al único que puede salvar a todos, el único defensor. Aunque hay diferentes ghouls con sus propios puntos de vista en la serie, uno de los personajes principales le dice claramente a Ken que le gustan los humanos (y no sólo como alimento). De hecho, es él quien primero anima a Ken a aprender más sobre los demonios y le ayuda a salir de su depresión. Aunque el director no va a ser un personaje principal, me gusta cómo no es sólo Ken contra el mundo – cualquiera de los dos. Otro momento conmovedor al principio del manga es cómo Ken se preocupa profundamente por su mejor amigo. Fuera de cualquier romance o amor de chicos, es sólo la verdadera amistad.

Por supuesto, no hay buen manga sin rivales y antagonistas. Touko me recuerda mucho a Tokiko de Buso Renkin tanto en apariencia como en personalidad. Los ghouls también se enfrentan a toda una agencia de la ley dedicada a su exterminio, pero sólo uno parece estar subiendo al nivel de protagonista. Ken se enfrenta a demonios mucho más violentos, y me imagino que al menos uno de ellos volverá. Por otro lado, Ken tiene varios demonios que lo apoyan o dependen de él.

En cuanto a la historia, este manga está todavía en sus primeras etapas, y Ken acaba de aprender la necesidad de controlarse a sí mismo, mientras que también se entrega a algo que sabe que otros encontrarían moralmente ofensivo. Podemos seguir la lucha de Ken en lugar de hacer un manga en el que el híbrido ya ha aceptado sus poderes. Hay un poco de diálogo de tipo shounen “¡Quiero proteger a mis amigos!”, pero se siente tan natural dada la naturaleza de la situación de Ken.

Como la mayoría de los aficionados al manga saben, el arte es normalmente más débil – o incluso significativamente diferente – que los volúmenes posteriores. Los artistas se acostumbran más a dibujar los personajes, se adaptan al calendario de serialización y a menudo reciben más apoyo de sus editores y/o asistentes. Aquí, sin embargo, el arte es bastante bueno incluso en estos primeros volúmenes. Es aún más sorprendente considerando que este es el primer trabajo serializado del autor. Leí que una vez fue asistente de TOGASHI Yoshihiro, y el senpai de Ishida debe haberle enseñado bien. Los personajes parecen bien proporcionados, los paneles no están llenos, y hay un buen equilibrio. Los ojos de los demonios están dibujados de forma única, y cada demonio tiene su propia habilidad especial. Un par de escenas de batalla estaban en el lado débil. La acción era difícil de seguir cuando los oponentes están usando habilidades similares. Había un panel en el que el tipo con un arma de garrote de repente parece que tiene dos. Aunque uno pensaría que esta sería la representación del artista girando su arma larga, los ángulos y la postura del cuerpo hacen que parezca que tiene dos. Las escenas de lucha también son un poco pesadas para esquivar. Como era de esperar, Ishida utiliza muchos negros y tonos oscuros en su arte. Todos tienen un aspecto realista, así que no hay “pelo de anime” aquí. Los personajes importantes pueden tener muchos detalles, pero los secundarios son un poco sosos. Era bastante fácil para mí adivinar quién iba a ser asesinado sólo por la apariencia. Pero para ser una serie debutante, me impresionó bastante. Diablos, he leído obras veteranas con peor calidad de arte.

Edición española

La encargada de publicar este magnífico manga en España es Norma Editorial. La edición española de Tokyo Ghoul es rústica con sobrecubierta con un tamaño de 11,5cm x 17,5cm

 Conclusión

Tokyo Ghoul es un buen manga estilo Shônen donde vamos a sorprendernos con unos giros inesperados. Tanto si te gusta la ciencia ficción como si no eres un fan de este tipo de género es un manga que no puedes dejar de leer!

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